Jackson Pollock életrajza, Feleség, Halál, Festmények, Nettó érték
Jackson Pollock a kortárs művészeti világ egyik leghíresebb festője, akit gyakran a modern művészet egyik úttörőjeként tartanak számon. Egyedülálló festészeti stílusa, amelyet a festékek vászonra csepegtetése vagy öntése jellemez, számos utána következő művészre hatással volt.
Jackson Pollock a wyomingi Codyban született 1912-ben. Arizonában és Kaliforniában nőtt fel. 1930-ban New Yorkba költözött, hogy az Art Students League-ben tanuljon. Ott találkozott Diego Rivera mexikói festővel, aki nagy hatással volt korai munkásságára. Pollock később csatlakozott a Works Progress Administration Federal Art Projecthez, és elkezdett kísérletezni különböző festészeti stílusokkal. Ez idő alatt fejlesztette ki jellegzetes csepegtető technikáját.
Az 1940-es években Pollock munkássága kezdett elnyerni a mainstream művészeti világ elismerését. Első önálló kiállítása 1945-ben volt, munkái pedig 1947-ben a New York-i Modern Művészeti Múzeum csoportos bemutatóján szerepeltek. Ebből az időszakból származó munkái, mint például a „Number 1A, 1948” és az „Autumn Rhythm (Number) 30),” a legjobbjai közé tartozik.
Tartalomjegyzék
Jackson Pollock gyermekkora és korai élete
- Pollock hírneve az 1950-es években tovább nőtt.
- Sikeres egyéni kiállításai voltak New York-i és londoni galériákban.
- 1952-ben bekerült a Velencei Biennálére.
- A festészeten kívül más médiumokkal is kísérletezni kezdett, mint pl. a szobrászat és a grafika.
- Pollock élete azonban nem volt küzdelmek nélkül.
- Alkoholizmussal és depresszióval küzdött.
- Feleségével, Lee Krasner művésznővel is viharos kapcsolata volt.
- Pollock 1956-ban autóbalesetben halt meg, 44 évesen.
- Korai halála ellenére Pollock maradandó örökséget hagyott a művészet világában.
- Innovatív stílusa és technikája sok jövőbeli művészt inspirált.
- Munkáit továbbra is a világ nagy múzeumai és galériái állítják ki és gyűjtik.
Mennyit ér egy Jackson Pollock festmény?
Jackson Pollock munkáját többször is elárverezték. A mű ára a műtárgy méretétől és hordozójától függ. Ennek a művésznek a rekordára az aukción 61 161 000 USD a 17. számért, amelyet 2021-ben a Sotheby’s New York-ban adtak el.
Jackson Pollock halála
Pollock folyamatos alkoholizmusa és hűtlensége egy másik művész, Ruth Kligman bevonásával. Pollock 1956. augusztus 11-én meghalt egy autóbalesetben. Ittas állapotban vezetett. Krasner meglátogatta barátait Európában, amikor hallott a balesetről.
1956 decemberében, négy hónappal halála után, Pollock retrospektív emlékkiállítást kapott a New York-i Modern Művészeti Múzeumban (MoMA). Munkáiból 1967-ben egy nagyobb, átfogóbb kiállítást rendeztek itt. 1998-ban és 1999-ben nagyszabású retrospektív kiállításokkal honorálták munkásságát a MoMA-ban és a londoni The Tate-ben.
Élete hátralevő részében Lee Krasner, Pollock özvegye intézte az üzletét, és gondoskodott arról, hogy a hírneve a változó művészi preferenciák ellenére is érintetlen maradjon. A pár a Springs-i Green River temetőben van eltemetve, egy nagy szikla jelzi a sírját, egy kisebb pedig az övét.
Jackson Pollock felesége
Jackson Pollock feleségül vette Lee Krasnert. 1945 októberében Pollock és Lee Krasner összeházasodtak egy templomban. Krasnerről gyakran úgy tartják, hogy férjét a modernista festészet tantételeire tanította.
Krasner volt a felelős azért is, hogy megismertesse őt számos gyűjtővel, kritikussal és művészrel, köztük Herbert Matterrel, akik feltörekvő művészként segítik tovább karrierjét.
A művészettörténészek gyakran tárgyalják Jackson Pollock hatását felesége műalkotásaira. Sokan azt hiszik, hogy Krasner úgy kezdett festeni, mint a férje, kaotikus festékfröccsökkel. Számos beszámoló van, ahol Krasner saját intuícióját kívánta felhasználni Pollock Természet vagyok technikájának irányába, hogy a természetet reprodukálja művészetében.
Jackson Pollock idézetek képekkel
- Amikor azt mondom, művész, arra az emberre gondolok, aki dolgokat épít – alkotja, hogy formálja a földet – legyen az a nyugati síkság – vagy a penni vasérc. Az egész az építkezés nagy játéka – van, aki ecsettel – van, aki lapáttal –, van, aki tollat választ.
Amikor azt mondom, művész, arra az emberre gondolok, aki dolgokat épít, megalkotja a földet – legyen szó a nyugati síkságról – vagy a penni vasércről.
Az egész az építkezés nagy játéka – van, aki ecsettel – van, aki lapáttal –, van, aki tollat választ.
- A modern művész térrel és idővel dolgozik, és nem illusztrálja, hanem inkább kifejezi érzéseit.
Az absztrakt festészet elvont.
Szembesül veled.
Nemrég volt egy lektor, aki azt írta, hogy a képeimnek se eleje, se vége.
Nem bóknak szánta, de az volt.
- Az absztrakt festészet elvont. Szembesül veled. Nemrég volt egy lektor, aki azt írta, hogy a képeimnek se eleje, se vége. Nem bóknak szánta, de az volt.
Az új igényeknek új technikákra van szükségük. A modern művészek pedig új utakat és új eszközöket találtak kijelentéseik megfogalmazására… a modern festő nem tudja kifejezni ezt a kort, a repülőgépet, az atombombát, a rádiót a reneszánsz vagy bármely más múltbeli kultúra régi formáiban.
- Az új igényeknek új technikákra van szükségük. A modern művészek pedig új utakat és új eszközöket találtak kijelentéseik megfogalmazására… a modern festő nem tudja kifejezni ezt a kort, a repülőgépet, az atombombát, a rádiót a reneszánsz vagy bármely más múltbeli kultúra régi formáiban.
Amikor festek, nem vagyok tisztában azzal, hogy mit csinálok. Csak egy ismerkedési időszak után látom, hogy miről is beszéltem. Nem tartok attól, hogy változtatásokat eszközöljek, mert a festménynek megvan a maga élete.
- Amikor festek, nem vagyok tisztában azzal, hogy mit csinálok. Csak egy ismerkedési időszak után látom, hogy miről is beszéltem. Nem tartok attól, hogy változtatásokat eszközöljek, mert a festménynek megvan a maga élete.